(See English version of exhibition texts below in yellow) I udstillingen Divinas + Flowers hylder Romina Melero kvinden og kvindens urgamle forbindelse til jorden. Gennem skulpturelle kvindeskikkelser i blomsterform har hun skabt et symbolsk univers, hvor hvert værk skal fungere som en bro mellem det himmelske og det jordiske. De organiske former beretter om evighed, cyklusser og en guddommelig…
(See English version of exhibition texts below in yellow) Med et ønske om at presse sine værker til det yderste eksperimenterer Oliver Harding her med begreber som ’tilfældighed’ og ‘uforudsigelighed’. De udstillede værker er skabt med bevidstheden om, eller en intention om, at en revne eller et brud kan opstå og blive en del af…
(See English version of exhibition texts below in yellow) Puszczyńskis arbejde er formet af en fascination af naturens processer – forfald, erosion og tidens gang. I sine værker benytter han materialer som ler og beton, som han udsætter for påvirkninger, der mimernaturens kræfter og nedbrydningsprocesser. Ved at omfavne processer som erosion og opløsning inviterer hans værker til refleksion over fødsel, vækst, forfald og genfødsel….
(See English version of exhibition texts below in yellow) I denne udstilling arbejder Lydia Lee Mixon med træfyret porcelæn i klassiske keramiske former – i anerkendelse af den tradition, som hun er en del af. Hun fortæller selv om sit arbejde med keramikken, at ‘… jeg er meget nysgerrig af natur, og har aldrig følt, at…
(See English version of exhibition texts below in yellow) Objeto de espera (Objekt for venten)Graciela Vega Santanders arbejde forener traditionelt håndværk med moderne, skulpturelle former. Siddeobjekterne her, der balancerer mellem styrke og svaghed symboliserer tidens flygtighed og den menneskelige krop – og opfordrer os til stillesiddende eftertænksomhed. Hver af dem er formet omhyggeligt og tålmodigt,…
Pep Boadas’ keramiske praksis har rødder i den traditionelle pottemagerfamilie han er en del af i den catalanske landsby Quart, men i værkerne her er deformation og destruktion i centrum. Revner og forvrængninger får lov at træde frem som stærke udtryk for materialets egen vilje og karakter, og fungerer som en form for frigørelse – både personligt og i forhold til de håndværkertraditioner,…
Colombianske Miguel Ángel B. Torres arbejder her i spændingsfeltet mellem forfinet håndværk og bevidst ufuldkommenhed. Hans praksis forener bløde drejede former med rå, sanselige detaljer – kontraster, der afspejler livets ujævnheder og mange erfaringslag. Erindring er et grundelement i Torres’ arbejde med leret, hvor personlige minder gives fysisk form gennem struktur og stemning. Inspirationen hentes i egen…
(See English version of exhibition texts below in yellow) Lo que sale del fuego (What Comes Out of the Fire) er en fælles installation af tre kunstnere fra hver sit land: Gaspar Gorodisch (Argentina), Pep Boadas (Catalonien) og Miguel Ángel B. Torres (Colombia). Projektet tager udgangspunkt i en performance i Guldagergaards nedbrændte værkstedsbygning (nedbrændt i 2023),…
(See English version of exhibition texts below in yellow) På sommerens udstilling, præsenterer Mette Hannemann de seneste værker, hun har skabt på Guldagergård – værker, der vil indfange både hendes kunstneriske udvikling og den inspiration, hun har fået gennem opholdet. Hun skriver om værkerne:Mine motiver er en hyldest til naturen. Når jeg dekorerer keramik og…
Glossops keramiske værker er ofte bygget op omkring et bestemt tema eller koncept, der relaterer sig til geologiske formationer eller fænomener. Dette års udstilling på Claytopia Sommer ///memory /// dream /// imagination/// er en serie af drømmelignende landskaber og ved at bruge porcelænsmassen i forskellige tilstande udforsker hun her forholdet mellem overflade og substans –…
