I udstillingen Divinas + Flowers hylder Romina Melero kvinden og kvindens urgamle forbindelse til jorden. Gennem skulpturelle kvindeskikkelser i blomsterform har hun skabt et symbolsk univers, hvor hvert værk skal fungere som en bro mellem det himmelske og det jordiske. De organiske former beretter om evighed, cyklusser og en guddommelig tilstedeværelse i det naturlige og det feminine. Denne billedverden,…
Med et ønske om at presse sine værker til det yderste eksperimenterer Oliver Harding her med begreber som ’tilfældighed’ og ‘uforudsigelighed’. De udstillede værker er skabt med bevidstheden om, eller en intention om, at en revne eller et brud kan opstå og blive en del af det kunstneriske udtryk. Hans arbejde er samtidig påvirket af…
Puszczyńskis arbejde er formet af en fascination af naturens processer – forfald, erosion og tidens gang. I sine værker benytter han materialer som ler og beton, som han udsætter for påvirkninger, der mimernaturens kræfter og nedbrydningsprocesser. Ved at omfavne processer som erosion og opløsning inviterer hans værker til refleksion over fødsel, vækst, forfald og genfødsel. Om Michał Puszczyński (Polen) Michał Puszczyński (b. 1976) er en…
I denne udstilling arbejder Lydia Lee Mixon med træfyret porcelæn i klassiske keramiske former – i anerkendelse af den tradition, som hun er en del af. Hun fortæller selv om sit arbejde med keramikken, at ‘… jeg er meget nysgerrig af natur, og har aldrig følt, at jeg var helt færdig med et projekt. Så jeg…
Objeto de espera (Objekt for venten)Graciela Vega Santanders arbejde forener traditionelt håndværk med moderne, skulpturelle former. Siddeobjekterne her, der balancerer mellem styrke og svaghed symboliserer tidens flygtighed og den menneskelige krop – og opfordrer os til stillesiddende eftertænksomhed. Hver af dem er formet omhyggeligt og tålmodigt, så leret stille og roligt har fået lov at…
Pep Boadas’ keramiske praksis har rødder i den traditionelle pottemagerfamilie han er en del af i den catalanske landsby Quart, men i værkerne her er deformation og destruktion i centrum. Revner og forvrængninger får lov at træde frem som stærke udtryk for materialets egen vilje og karakter, og fungerer som en form for frigørelse – både personligt og i forhold til de håndværkertraditioner,…
Colombianske Miguel Ángel B. Torres arbejder her i spændingsfeltet mellem forfinet håndværk og bevidst ufuldkommenhed. Hans praksis forener bløde drejede former med rå, sanselige detaljer – kontraster, der afspejler livets ujævnheder og mange erfaringslag. Erindring er et grundelement i Torres’ arbejde med leret, hvor personlige minder gives fysisk form gennem struktur og stemning. Inspirationen hentes i egen…
Hvordan inkorporere det, der er gået i stykker?Dette spørgsmål danner omdrejningspunktet for Gaspar Gorodischs kunstneriske univers.I hans keramiske arbejde undersøger han spændingsfeltet mellem stabilitet og ustabilitet. Det vi normalt betragter som “ødelagt” omdefineres – og ses ikke som fejl, men snarere som et kunstnerisk validt udtryk. I praksis bliver hvert brud eller ødelæggelse et nyt udgangspunkt: En…
Lo que sale del fuego (What Comes Out of the Fire) er en fælles installation af tre kunstnere fra hver sit land: Gaspar Gorodisch (Argentina), Pep Boadas (Catalonien) og Miguel Ángel B. Torres (Colombia). Projektet tager udgangspunkt i en performance i Guldagergaards nedbrændte værkstedsbygning (nedbrændt i 2023), hvor det at arbejde kunstnerisk i ruinerne blev en…
Aleksander Kasper Glichs keramiske arbejde kredser om forsøgene på, med hænderne, at udtrykke noget om det abstrakte, ukonkrete og uudsigelige. Gennem former, der balancerer mellem funktion og filosofi, undersøger han fx krukkens rolle – ikke blot som brugsgenstand, men som eksistentiel figur. Her har han fundet sin inspiration i, at den årtusinde gamle forståelse af…
