I udstillingen Divinas + Flowers hylder Romina Melero kvinden og kvindens urgamle forbindelse til jorden. Gennem skulpturelle kvindeskikkelser i blomsterform har hun skabt et symbolsk univers, hvor hvert værk skal fungere som en bro mellem det himmelske og det jordiske. De organiske former beretter om evighed, cyklusser og en guddommelig tilstedeværelse i det naturlige og det feminine. Denne billedverden,…
Med et ønske om at presse sine værker til det yderste eksperimenterer Oliver Harding her med begreber som ’tilfældighed’ og ‘uforudsigelighed’. De udstillede værker er skabt med bevidstheden om, eller en intention om, at en revne eller et brud kan opstå og blive en del af det kunstneriske udtryk. Hans arbejde er samtidig påvirket af…
Puszczyńskis arbejde er formet af en fascination af naturens processer – forfald, erosion og tidens gang. I sine værker benytter han materialer som ler og beton, som han udsætter for påvirkninger, der mimernaturens kræfter og nedbrydningsprocesser. Ved at omfavne processer som erosion og opløsning inviterer hans værker til refleksion over fødsel, vækst, forfald og genfødsel. Om Michał Puszczyński (Polen) Michał Puszczyński (b. 1976) er en…
I denne udstilling arbejder Lydia Lee Mixon med træfyret porcelæn i klassiske keramiske former – i anerkendelse af den tradition, som hun er en del af. Hun fortæller selv om sit arbejde med keramikken, at ‘… jeg er meget nysgerrig af natur, og har aldrig følt, at jeg var helt færdig med et projekt. Så jeg…
Objeto de espera (Objekt for venten)Graciela Vega Santanders arbejde forener traditionelt håndværk med moderne, skulpturelle former. Siddeobjekterne her, der balancerer mellem styrke og svaghed symboliserer tidens flygtighed og den menneskelige krop – og opfordrer os til stillesiddende eftertænksomhed. Hver af dem er formet omhyggeligt og tålmodigt, så leret stille og roligt har fået lov at…
Lo que sale del fuego (What Comes Out of the Fire) er en fælles installation af tre kunstnere fra hver sit land: Gaspar Gorodisch (Argentina), Pep Boadas (Catalonien) og Miguel Ángel B. Torres (Colombia). Projektet tager udgangspunkt i en performance i Guldagergaards nedbrændte værkstedsbygning (nedbrændt i 2023), hvor det at arbejde kunstnerisk i ruinerne blev en…
Aleksander Kasper Glichs keramiske arbejde kredser om forsøgene på, med hænderne, at udtrykke noget om det abstrakte, ukonkrete og uudsigelige. Gennem former, der balancerer mellem funktion og filosofi, undersøger han fx krukkens rolle – ikke blot som brugsgenstand, men som eksistentiel figur. Her har han fundet sin inspiration i, at den årtusinde gamle forståelse af…
På sommerens udstilling, præsenterer Mette Hannemann de seneste værker, hun har skabt på Guldagergård – værker, der vil indfange både hendes kunstneriske udvikling og den inspiration, hun har fået gennem opholdet. Hun skriver om værkerne:Mine motiver er en hyldest til naturen. Når jeg dekorerer keramik og porcelæn, laver jeg en form for simpel gentagelse, fx…
Glossops keramiske værker er ofte bygget op omkring et bestemt tema eller koncept, der relaterer sig til geologiske formationer eller fænomener. Dette års udstilling på Claytopia Sommer ///memory /// dream /// imagination/// er en serie af drømmelignende landskaber og ved at bruge porcelænsmassen i forskellige tilstande udforsker hun her forholdet mellem overflade og substans –…
Orović arbejder i det mørke ler – det brune, sorte og grå – og foretrækker det uglaserede værk, dels af miljøhensyn, der prioriteres højt i arbejdsprocesserne og dels af hensyn til den æstetiske kvalitet. Der eksperimenteres med biologiske former, hvor naturens skønhed og perfektion er centrale kilder til inspiration. Orovic fortæller, at han også “gennem…
